[번역] 어머니 살해로서의 '늑대아이'

어머니 살해로서의 『 늑대 아이의 아메(雨)와 유키(雪) 』

● 인간 사회에 참여하는 코드로 머플러


『 늑대 아이와 아메와 유키 』은 일본 늑대의 후예를 자처하는 남자와 도쿄 국립 대학에 다니는 여성·하나(花) 사이에서 태어난 두 아이를 둘러싼 이야기이다.누나 쪽을 유키, 동생이 아메다.작중에서 누이인 유키는 이리의 피를 빼려는 출신을 숨기고 학교를 비롯한 인간 사회에 녹아 살아가는 것을 선택한다.대해서 동생인 아메는 초등 학교에도 제대로 등교하지 않지만 자연 관찰원으로 취직한 어머니를 통해서 만난 늙은 늑대와 교류를 계기로 인간이 아니라 짐승으로서의 사회에 접점을 찾아낸다.그것은 작중으로 『 선생님 』라고 호칭되는 여우(?)과의 훈도의 나날을 통해서, 어머니인 하나와는 상관없는 사이에 성취된다.그리고 아메는 인간의 모습을 저버리고, 자연계에 사는 독불 장군으로 살아가는 길을 택할 것이요.

아메의 짐승과 인간 양쪽의 피를 가진다는 『 늑대 아이 』의 여의치 않음은 초반부터 여실히 나타나고 있다.가족 셋이서 눈 경치의 산에 놀러 가는 장면이 있지만 아메는 강에서 큰 야마제미를 발견하고 그것을 잡아내.그러나 아메는 목에 감은 머플러를 밟고 말아 다리를 닦아, 강물로 추락한다.
"목에 감은 머플러에 다리를 잡히다"라는 것은 상징적이다.당연히, 짐승은 춥다고 목에 머플러를 필요는 없다.아메는 짐승으로서의 본능대로 먹이를 잡겠다고 하는데 목에 남겨진 인성의 기념으로 제약되는 형태로 강에 떨어지고 생명의 위기에 처한다.빠지던 구출된 뒤 아메의 표정도 특징적이다.아이가 죽어 당황하는 어머니·하나를 뒷전으로, 아메는 " 크고 훌륭한 야마제미를 발견한 내게도 있다 생각이 들었다, 왠지 무엇이든 할 수 있을 것 같았어"와 조용하면서도 황홀한 표정으로 술회 하는 것이다.최종적으로는 먹이도 먹는 것이 했다는 것에 그의 안에서 전능감은 가시질 않는다.이 표정을 어떻게 해석해야 할까?
우선 이 장면의 그림적으로 주목하고 싶은 것은 아메의 육체의 묘사이다.그는 무엇 하나 걸치지 않았다.인간으로서 사회에 참여하는데 빠지지 않는 옷을 그는 일체 착용하지 않은 것이다.수난 사고 직후니까 그것은 그럴 줄 알겠지만, 강물로 뛰어들어 아메를 구출한 유키의 목에는 머플러가 꿈틀거리고 있다.그러나 아메의 입고 있던 목도리는 눈 위에 내던져지고 있다.
이는 아메가 인간 사회가 아닌 짐승들의 삶 대자연 사회의 코드의 일단을 슬쩍 훔쳐보단 것을 의미한다.그는 익사할 뻔했을 때"엄마"라고 말로 하겠지만, 이"엄마"는 어머니인 하나를의미하지 않고 있다.그가 요구한 『 어머니 』이란 짐승들이 숨쉬는 산의 사회의 근저에 존재하는 태모적인 존재이다.그는 산 속 강물에 빠진 때 처음 짐승으로서의 실존에 눈을 뜬 것이다.몽롱한 의식 속에서 어머니로 요청하기는 자궁 속의 태아의 메타포인 것으로 풀이할 나위 없다.
그러나 산의 자궁 안으로 들어가려 한 아메는 유키에 의해서 구출되고 만다.인간 사회로 환원된다.그러나 전술한 대로 그의 목에는 이제 머플러는 감겨지지 않았다.후에 동물성을 숨기고 인간 사회에서 살아가겠다고 결단하는 누나·유키의 목에는 머플러(인간 사회에 동화되기 위한 코드로)가 있지만 아메는 실오라기 하나 걸치지 않은 신생아 같은 모습으로 대자연의 설경에 안긴 것이다.


여성인 유키가 수성을 감추고 남자인 아메가 짐승으로 자연스럽게 돌아간다는 것은 참으로 상징적이다.이 남매는 아버지인 늑대 남자의 반신의 속성을 띠고 있다.늑대 남자인 아버지는 갑자기 마을의 강에서 익사하고 있는 것을 지자체에 발견되어 사람이 아니라 짐승의 시체로 『 처리 』되고 만다.인간과 짐승의 혼혈이 어떻게 살아 나가야 하느냐는 문제는 해결되지 않은 채 어린 두 아이에게 부과되던 것이다.
원래 아버지인 늑대 남자가 익사한 것은 산후의 하나에 자양분이 있는 것을 먹이기 위한 맹금류를 처리한 때문인 것으로 작중으로 묘사되고 있다.아버지는 수성인 사냥 도중에 목숨을 뺐지만 그 아들인 아메는 먹이를 잡지 않아야 하고 목숨은 잃지 않았다.양자의 차이는 사냥이라는 수적 행위를 행한 지리적 상황에 있다.도쿄의 단지에서 하나와 공동 생활을 막 시작하는 늑대 남자는 어두운 탁한 강에서 익사하게 되지만 아메가 빠진 것은 시골의 산 속에 있는 강이다.후자는 인간이 생활할 수 있도록 개척된 도시가 아니라 아직도 멧돼지가 밭에 내려와서 작물을 망치다 정도로 자연과 인접한 생활 구역인 것으로 묘사되고 있다.그 자연의 숨결이 가득 차 있는 땅의 강이었다에 아메는 짐승으로서의 실존에 눈 뜰 수 있었던 것이다."아버지가 이루지 못한 일을 이룬다"라는 『 아버지 친살시 』의 도식에서 아메는 아버지와 대등한 지점까지 오고 있다.오히려 수성에만 있고는 익사 위기에서 생환하고 자연의 실존에 깨어났다는 점에서는 그는 이미 아버지를 초극되어 버리고 있는 것이다.
그럼 지금부터는 『 아버지 친살시 』로 이야기가 아니라 『 어머니 친살시 』의 아메의 이야기를 따라가고 싶다.



● 아메와 스타브로긴


아메의 어머니인 하나는 불편 투성이의 시골 생활에 녹아들어 폐허 같은 집에서 일가 세명의 생활을 시작하다.처음에는 냉소적인 현지인도 그녀의 모습을 보고점차 협력하게 된다.하나가 직접 기른 작물을 현지인들과 나눔의 묘사는 그녀가 시골이라는 사회에 사는 존재로 인정된 것을 의미한다.그녀는 도쿄 대학에 다니는 대학생이 아니라 시골 집에 생활하는 어머니로서 성장했다.여기서 주목하고 싶은 것은 『 땅에 뿌리내린 어머니 』이라는 기호이다.
그의 소설 『 악령 』은 러시아 마을 슥우오레ー시니키에 생활하는 바르우아ー라 부인으로 태어난 아들 스타브로긴의 "태모적인 존재에서 벗어날 수 있도록 갈등하는 탕자의 이야기"라는 것은 시미즈 마사시의 견해이다.
바르우아ー라 부인은 한 부유한 전매 상인의 외동딸이며 슥우오레ー시니키라고 하는 광대한 영지를 소유한다.거기서 "아직 어머니에게서 떠나지 못하고 아직 자기 자신에 도달하지 못한 유아적 자아"의 소유자인 스테판과 공동 생활을 시작한다.여기에는 육체적 성애는 존재하지 않는다.완전히 거세된 아들로서의 스테판과 『"탐리식우 아프신 엄마"와 " 기르는 좋은 어머니"의 양면을 갖춘 우로보로스적 태모(시미즈 마사시·『 악령 』의 세계에서)』의 바르우바라 부인의 도착된 우정이 있을 뿐이다.
바르바라 부인의 아들인 니콜라이 스타브로긴은 어린에서 거세된 스테판 씨에게 학문을 배우고 큰 영향을 받지만 그 후 그는 갑자기로서 방탕 생활을 시작한다.군에서 미친 듯한 행동에서 사교계에서 스캔들까지 보를 자른 듯 오욕에 시달린 행동을 하게 된다.이 행위는 슥우오레ー시니키과 동화된 우로보로스적 존재인 엄마· 바르바라의 지배하에서 벗어나기 위한 필사의 행동이었다.그러나 그는 마침내 자신의 허무를 견디지 못하고 자살의 길을 택하는 것이다.
『 땅과 동화된 태모적 존재 』라는 점에서 바르바라 여사와 하나는 공통된다.인간인 하나는그 아들 속에 눈 뜨기 시작한 짐승으로서의 실존에 머뭇거린 뒤 무력감에 맞는 아메가 익사하게 만든 뒤 그녀의 당황한 모습은 어떻든).그런 어머니를 관망하며 아메는 『 선생님 』다는 대자연의 예지에 대한 인도 손에 훈도를 받아 인간으로서의 실존을 버리기 위한 준비를 시작하는 것이다.
그리고 유키와 아메라는 서로 다른 삶을 선택한 남매의 갈등은 서로가 수성을 드러내고 상처를 준다 남매 싸움 장면에서 정점을 맞는다.학교에 온다고 동생에게 말하는 언니와 산 속에도 지식은 있으면 『 선생님 』과의 나날을 이야기하는 동생은 이제 한 집안에서는 살지 않게 되는 것을 암시하고 있는 것이다.싸움의 다음날 아메는 유키에 "오늘은 집에 있어 주라"라고 한다.대해서 유키는 "네가 있어 주세요"라고 돌려준다.이는 단순한 남매 간의 갈등 묘사가 아니다.
이는 지금 삶을 결정하려고 하는 미숙한 생명의 어머니와의 이별을 주저하는 장면이다.이미 실존에 눈을 뜬 두 생명이 마음에 걸고 있는 것은 오로지"자신이 없어지면 어머니는 쓸쓸할 것 아닌가"라는 한가지이다.
즉, 이 장면부터 『 집 』이라는 존재란 『 어머니의 자궁 』의 은유로서 기능하기 시작하는 것이다.


● 자궁으로 가옥과 남근으로 태풍

이야기는 시골 마을을 덮치는 태풍의 접근을 가지고 절정을 맞는다.
태풍 경보를 라디오에서 들은 하나는 덧문을 닫기 시작한다.자궁의 집은 더 단단한 폐색감에 휩싸인다. 짐승으로서의 사회에 참여하고 싶지 않다는 의식이 이 장면에 집약되어 있다.
태풍이라는 포학적인 자연 현상이 자궁으로 가옥 속에 불어넣는 구도가 섹스의 메타포인 것은 의심할 여지가 없다.태풍이라는 자연의 사회에서의 포학적인 사상은 아메라는 남자가 다시금 자신을 안고 짐승이라는 인간이 사는 세계 밖의 생리를 선택하는 것을 의미한다.여기에서는 불완전한 아버지로서의 존재를 초극하려는 『 아버지 살해 』과 땅과 붙어 아들을 지배하려는 태모의 굴레를 극복하겠다는 『 어머니 살해 』가 동시에 진행되고 있다.
태풍 전의 고요에 아메가 덧문을 열고 문지방을 앞두고 주저앉아 버리는 장면은 참으로 시사적이다.에가와 스구루의 『 아마 죄와 벌 』에서도 범행 전 라스콜리니코프의 심정 묘사에서의 "문지방을 넘다"라는 말의 중요성에 언급되고 있다.문을 열어도 문지방이라는 최후의 선을 넘을 수 없는 아메의 모습은 아직도 어머니의 자궁에서 나오는 것을 놓고 있음을 뜻한다.그러나 문턱 앞에서 주저앉는 아메는 이제까지의 그가 아니다.그는 자기 자신의 수성으로 자신을 내포한 새로운 존재다.그리고 그는 태풍이 맹위를 떨칠 때에야 "문지방을 넘는"것이다.

자궁의 집에서 사라진 아들을 찾아 어머니는 산으로 향한다.거기서 처음 그녀는 폭우와 산사태, 그리고 산에 숨쉬는 곰 등"자연의 사회"의 코드에 언급한다.그곳에서는 그녀가 뿌리를 내리고 살아온 인간 사회의 논리는 통하지 않는다.그대로 드러나게 된 자연의 포학성(남성)로 타치랍가된 뒤 그녀는 아들에게 구출되다.어머니를 아라시의 뒤의 주차장 위에 남겨둔 아들은 짐승의 모습으로 산으로 향하게 된다."아직 당신에게 아무것도 떠오르지 않은 "이라는 어머니에 대한 짐승인 아들은 산으로 뛰어 올라, 우렁찬 외침을 떨치는 것에 대답하다.언제까지나 자궁 속에서 자식을 함양하려는 태모에 그는 그 포효로 "산이라는 사회에서 살아가는 만큼 성숙한 "것을 상징한다.이는 짐승으로서의 사회적 존재로서의 선배인 『 선생님 』와의 만남이 있어야 설득력을 가진 장면이다.스타브로긴은 어머니에 거세된 스테판 씨를 교사로 가졌기 때문에 끝까지 슥우오레ー시니키의 사회에서 해방되지 않았지만 아메는 올바른 스승에게서 올바른 훈도를 받고 바로 그 후임으로 산의 사회에 참가하는 것으로 굵은 어머니의 굴레로부터 해방됬다.그를 축복하게, 태풍의 뒤 아침 해는 떠오르는 것이다.

"하나(꽃)"이란"대지에 뿌리박은 존재"로 어머니 이름에 대한 그 아이에게 "아메(비)"와 "유키(눈)"이란 "하늘에서 땅에 쏟아지는 존재"로 이름을 부여하는 네이밍은 교묘하다.이 이름은 최종적으로 아이는 부모의 손이 닿지 않는 존재라는 뜻을 내포하고 있다.주차장에 힘없이 무너지는 엄마, 산정에서 아침 해와 함께 아들과의 거리감의 격리를 가지고, 어머니 살해로의 "늑대 아이"이야기는 막을 내리는 것이다.

이 대자연의 영요를 느끼게 하는 장면은 시가 나오야의 『 암야 행로 』을 연상시킨다.그러나"의기 저상한 주인공이 자연의 크기에 언급하며 어쩐지 구원됐다고 생각한다"라는 『 암야 행로 』의 절정에 나는 항상 의문을 품고 있었다.자연의 크기 안에서는 인간은 보잘 것이라고 하지만 그래도 주인공에게는 인간 사회 속에서 극복해야 할 문제가 남아 있는 것이다.자연의 아름다움에 닿아도 그 문제는 해결되지 않았다.그"어쩐지 구원을 받은 느낌"의 엔딩을 나는 『 암야 행로 엔드 』으로 부르며 기피했다.
그러나 이 작품에서 서술되어 있는 것은 그런 안이하고 간편한 위안이 아니라"사람으로서의 생리를 버리고 짐승으로서의 자신을 다시 가져온 "다는 어머니 살해의 도식이다.태모적인 존재를 초극하려면 인간 이외의 생리를 선택해야 한다는 『 암야 행로 』에서도 『 악령 』에서도 도달하지 못한 해답을 보였다는 점에서 『 늑대 아이 』는 가공할 작품이다.늑대 아이와는 황당한 설정을 태모적 존재로부터의 해방이란 보편적 주제에 집약하고 버린 수완에 나는 평소의 불명과 식견의 부족을 부끄러워할 수밖에 없다.어머니와 아들 아버지와 아들이라는 도스토예프스키적 주제에 대한 힘찬 해답을 밝혔다며 이 작품과 호소다 마모루 감독에게 경외감을 금할 수 없는 기분이다.



덧글

댓글 입력 영역

광고2



광고1

모바일광고